作曲陈儒天介绍，音乐原创歌曲制作创新路走得很早，“但从来没有无本之木、无源之水，创新也必须立足于传统，所以想要让戏曲与音乐两全确实很难。”陈儒天说，使用了一些老黄梅戏的曲调，但在音乐的旋律、乐器的使用、音乐的制作方面都有不少大胆的创新。另据介绍，该剧的所有音乐都是在南京录制的，乐器的使用也非常丰富，“除了葫芦丝没用，基本上戏曲里面能用到的，声音好听的中外乐器都用上了。”

　　

江苏省昆剧院作曲家孙建安表示：“其实戏曲的音乐层次应该更加丰富，在乐器的使用上也应该做‘加法’，相比之下昆曲在乐器使用方面偏于简单，未来我们也会进行这样的尝试。”南京越剧演员、梅花奖得主陶琪说，黄梅戏一直走在各种戏曲创新的领先之路上，越剧也需要有这样的创新精神，“不仅仅是音乐创作，在对待剧目的态度上和对很多细节的处理方面，《徽州往事》都有值得学习的地方。”给歌词谱曲的过程，也是一个再现情感、交流感想的过程。

 

每当曹伟英将创作好的歌词摆上陈教授的案头，二人便开始了这样的交流。陈教授读一段词，她描述一段创作时的想法，陈教授弹出一段旋律，她再细细品味一番……《潮汕人家》、《我的故乡》、《滨江秋月》、《凤凰飘香》和《潮绣姑娘手儿巧》这一系列传唱潮州城市形象的声乐套曲，正是这样创作出来的。作品投稿后，引起了国内专业音乐歌曲推广的编辑的注意，并刊登在该杂志今年第4期的“原创词曲”栏目中。创作新的系列歌词，继续她“传唱潮州”的梦想之旅。 让曹伟英备感欣慰的是，在通往梦想的旅途里，自己并不寂寞。

 

曹伟英开始陪同女儿上钢琴课。没想到，本来只是为了让女儿安心学琴的“陪读”举动，却让她从中获得了更多的乐理知识，使得她的歌词创作更加如鱼得水。而小翁凯莉竟然在这短短4年的学琴经历中，也效仿起妈妈的创作精神，在老师和教授的指导下，伴奏制作乐曲！曹伟英以歌词描绘家乡风情、讲述身边故事的做法，给了小凯莉很大的启发。在她创作、改编的120多首钢琴曲中，就有《竹木门下捉迷藏》、《广济城楼放风筝》这样以潮州古城为背景、以她玩耍经历为表现内容的旋律。今年，小凯莉作曲的一首《星星爸爸，月亮妈妈》还入选《儿童音乐》杂志，该杂志是中国文联的十佳刊物之一。